Oppdatert
Ti engelske musikkbøker som dekker instrumentopplæring, sjangerhistorie, musikkindustri, filosofi, hiphop, punk, jazz og musikkvideo. De løser svært ulike behov og bør velges etter mål.
1. Shell Shocked
Shell Shocked er Howard Kaylans musikkmemoar om The Turtles, duoen Flo & Eddie og årene rundt Frank Zappas Mothers of Invention. Boka kombinerer turné- og bransjehistorier med to fotoinnlegg i farger. Passer for lesere av rockhistorie og artistmemoarer.
2. Alfred’s Basic Piano Library Lesson 1B
Alfred’s Basic Piano Library Lesson 1B av Willard A. Palmer bygger videre på Lesson Book 1A og legger vekt på riktige spillevaner og notegjenkjenning gjennom intervallgjenkjenning. Boken repeterer tidligere konsepter og introduserer ufullstendige takter, tempoangivelser, åttendelsnoder og pauser, bruk av demperpedal, halvtoner og heltoner, samt dur-skalaen via tetrakorder. Kontroller om utgaven bruker britiske eller amerikanske navn på noteverdier; begrepene «crotchet» og «quarter note» viser til samme verdi.
- Repetisjon av 1A og nye notasjonselementer
- Rytme og pedalbruk
- Toneoppbygging via tetrakorder
3. The Dobro Workbook
The Dobro Workbook er skrevet av David Hamburger, utgitt av Hal Leonard Corporation, registrert utgitt i October 1, 1998. Utgaven er registrert med 80 sider og emneord som Music. Kontroller språk, format og utgave mot bokhandlerens produktinformasjon før kjøp.
4. Brithop
Brithop undersøker hvordan britiske rappere forholder seg til debatter om uavhengighet, innvandring, EU, multikulturalisme og nasjonal identitet, og ser hvordan hip-hop fungerer som et sted for både lokalitet og identitet. Justin A. Williams fokuserer på den britiske rapperen og analyserer politiske og kulturelle uttrykk fra Wales, Skottland og England, med eksempler fra artister som The Streets, Stormzy, Akala og flere. Boken tar for seg både historie og samtid.
Passer for lesere interessert i britisk hip-hop, kulturstudier og samtidsanalyse av musikk og politikk.
5. Jazz Transatlantic, Volume II
Gerhard Kubik bygger videre på Volume I og utvider utforskningen av hvordan musikere i Afrika påvirket av swing, bebop og post-bop fra slutten av andre verdenskrig til 1970-tallet samhandlet og gjenskapte jazz. Teksten bygger på forfatterens personlige møter, omfattende feltdagbøker og faglig samarbeid, og inkluderer også europeiske musikkinfluenser som del av kulturutveksling.
Volumet forsterker temaene fra første bind og bidrar til en omforming av jazzhistorie. Passer for:
- Musikkforskere og studenter
- Interesserte i jazzhistorie
6. The Punk Reader
The Punk Reader er en redigert antologi som undersøker hvordan punk har blitt globalt forankret. Boken dokumenterer ulike internasjonale punkscener og viser hvordan lokale og nasjonale identiteter former bevegelsen, med case fra blant annet Mexico, Kina, Malaysia og Iran.
Passer for lesere og studenter som vil forstå punkens utvikling utenfor 1970-tallets opprinnelsesland.
- Redigert antologi
- Internasjonale case-studier
- Kritisk blikk på globalisering
7. Music, Markets and Consumption
Dette er en faglig analyse av populærmusikksektoren sett gjennom teorier om markedsføring, forbruk og kulturpolitikk. Boken gir en omfattende oversikt over sammenhenger mellom musikk, markedsføring og kulturpolitikk, og dekker samtidig den fremvoksende akademiske studien av sektoren. Teksten har et klart akademisk fokus og søker å plassere populærmusikkfeltet i et bredere markeds- og kulturpolitisk perspektiv.
Forfatter: Daragh O’Reilly. Boken passer for studenter, forskere og fagpersoner innen musikk, kulturpolitikk og markedsføring som ønsker en teoretisk orientert innføring.
Norli Fra 529 kr
Music, Markets and Consumption av Daragh O'Reilly, Krzysztof Kubacki, Gretchen Larsen
8. Tom Petty and Philosophy
Denne samlingen lar flere forfattere rette filosofisk oppmerksomhet mot Tom Pettys låter og kunstnerskap. Bidragene tar for seg ideer, etikk og kunnskapsteori i Pettys verk, skrevet fra ulike filosofiske perspektiver. Materialet spenner mellom analyser av enkeltlåter og bredere refleksjoner om Pettys plass i rockhistorien. Anbefales for de som vil tenke dypere om populærmusikk.
- Essays fra ulike filosofiske retninger
- Passer for fans og studenter av musikk og filosofi
9. Chronicling Stankonia
Regina N. Bradley undersøker hvordan musikk, litteratur og film har remikset sørlige identiteter i en ny amerikansk sør, med Outkast som hovedreferanse. Hun viser hvordan en blanding av funk, gospel og hip-hop, sammen med skapere som T.I., Kiese Laymon og Jesmyn Ward, skaper nye kulturelle muligheter for svarte sørstatsungdom fra 1980- og 1990-tallet. Boken diskuterer også hvordan artister som Andre 3000 og Big Boi og en bredere kreativ fellesskap fremstår som grunnleggende teoretikere for det sørstatlige hip-hop-miljøet.
10. Interpreting Music Video
Interpreting Music Video introduserer studenter for musikalske, visuelle og sosiologiske aspekter ved musikkvideoer, og gir verktøy til å analysere dette multimediet kritisk og nyansert, et medium som har en sentral plass i populærkulturen.
Passer for studenter og undervisere innen musikk, mediestudier, kommunikasjon og populærkultur.
For bøker om kultur og design, se engelske sak-, gave- og aktivitetsbøker.
Vil du spille, forstå eller analysere?
Alfred’s Basic Piano Library 1B forutsetter normalt tidligere begynnerstoff, mens The Dobro Workbook er praktisk instrumentopplæring. Brithop, The Punk Reader, Jazz Transatlantic II og Chronicling Stankonia er historie eller kulturstudier. Music, Markets and Consumption og Interpreting Music Video er mer akademiske. Kontroller bind, ferdighetsnivå, noter eller lydressurser og målgruppe.
