Oppdatert
Disse grafiske romanene viser hvordan norske og europeiske serieskapere bruker formatet til satire, historie, selvbiografi og fiksjon. Velg etter tegnestil, tema og om verket er frittstående eller del av en serie.
1. Ikaros
Manuele Fiors Ikaros er et ambisiøst og formfullendt verk som fortelles i to nivåer. Dels gjenskapes myten om Daidalos og Ikaros, dels føres en moderne historie inspirert av Goethes Faust, presentert med en elegant, europeisk visuell stil og miljøskildringer hentet fra Oslos arkitektur. Forfatteren er arkitekt, illustratør og serieskaper, opprinnelig fra Italia og bosatt i Oslo; boken passer for lesere som setter pris på visuelt gjennomarbeidede tegneserier og fortellinger som blander klassisk mytologi med moderne tematikk.
- Forfatter: Manuele Fior
2. Kodok’s run
I Kodok’s Run ledes leseren inn i et univers fylt av merkelige karakterer og drømmeaktige landskap. Vi følger brevbæreren Kodok mens han forvirret strever med å komme seg gjennom hindrene i det farefulle terrenget for å levere et merkelig brev, og fortellingen røper gradvis hvorfor brevet er sentralt for Kodoks liv. Fortellingen veksler mellom høyt og lavt og avslører etter hvert at essensen av Kodoks liv er tett knyttet til brevet.
Passer for lesere som ønsker utradisjonell og dynamisk fortellerteknikk.
Forfatter: Martin Ernstsen
- Merkelige karakterer
- Drømmeaktige landskap
- Utradisjonell fortellerteknikk
3. Bjartmann
Bjartmann er ein superhelt med litt sterkare fysikk enn normalt og mykje betre evne til å brase gjennom murveggar. Han har heilt ok høyrsle og litt under middels dybdesyn. Sommardrakta er brun og tettsittande lateks med hundeøyre og hundenase, medan vinterdrakta har same fasong, strikka av brun ulltråd.
Passar for lesarar som er nysgjerrige på uvanlege superheltkarakterar og detaljar om kostymevalg.
- Litt sterkare enn normalt
- Mykje betre til å brase gjennom murveggar
- Sommar- og vinterdrakt i brun lateks og brun ull
4. Kunsten å knyte en knute
Herr Sule er alene på en liten båt midt ute på havet og blir tatt av en hval. Vennene i den lokale fiskerlandsbyen jakter etter ham, og fortellingen utvikler seg til en både ytre og indre reise med action og filosofiske betraktninger. Boken viser påvirkning fra Herman Melville og Samuel Beckett, og Andrew Page debuterer her i tegneseriealbumformatet. Andrew Page er en kunstner som blant annet har markert seg som maler.
Passer for lesere som ønsker et originalt haveventyr med både spenning og refleksjon.
- Forfatter: Andrew Page
- Format: Tegneseriealbum
5. Fremtidens araber
I tredje del av Fremtidens araber begynner livet i den syriske landsbyen å tære på den lille familien, og Riads mor lengter hjem til Frankrike hvor skolene er bedre og det finnes supermarkeder. Faren slites mellom ønsket om å være moderne og tilhørigheten til den syriske storfamilien, og da han omsider får et jobbtilbud blir det ikke helt som familien har tenkt.
Passer for lesere som har fulgt serien og de som vil følge familiens videre utvikling.
Forfatter: Riad Sattouf
6. Glassbyen
Glassbyen er en tegneserieroman satt til New York. Den følger forfatteren David Quinn, som skriver krimromaner om privatdetektiven Max Work under pseudonymet William Wilson. Tegneserieromanen bygger på Paul Austers kortroman, som først ble utgitt på norsk som del av New York-trilogien i 1988.
Passer for lesere som liker visuell fortellerkunst, moderne krim og litterære adaptasjoner, samt for dem som er nysgjerrige på Paul Austers tekster.
- Forfattere: Paul Karasik, David Mazzucchelli
- Originalforfatter: Paul Auster
- Format: Tegneserieroman
7. Rigel – urettens ekko
Ida Larmo forteller dokumentarisk om bombingen av fangeskipet Rigel utenfor Helgelandskysten i 1944. Parallelle forløp følger blant andre de overlevende Julian Oresjkin og Asbjørn Schultz, mens forfatterens eget kildearbeid blir en del av framstillingen.
Passer for: lesere som vil ha historisk grafisk sakprosa og tåler en alvorlig skildring av krigsfanger, bombing og omfattende tap av liv.
8. Epileptisk
Epileptisk er en selvbiografisk tegneserieroman der David B. forteller om storebroren sin som har epilepsi. Familien møter mye uforstand og kommer i opposisjon til helsevesenet og samfunnet, og de oppsøker alternative miljøer og prøver andre behandlingsformer, noe som preger Davids utvikling og valg.
Passer for lesere som vil ha en personlig og direkte skildring av familie, sykdom og behandling, samt hvordan dette påvirker identitet og valg.
Forfatter: David B.
9. White cube
White cube er en samling ordløse, håndmalte korttegneserier der to estetikkkritikere med rosa hoder vandrer gjennom samtidskunstens verden. Brecht Vandenbroucke blander høy og lav kunst i korte, ofte svart infame sekvenser som kommenterer kunstverk, markedet og teknologiske endringer som påvirker vår menneskelighet. Boken viser referanser til blant andre Seurat, Michelangelos David, Marina Abramovic, Andy Warhol, Munchs skrik og Walter Benjamin.
Passer for kunstnere og kunstelskere med en tilbøyelighet mot svart, infam humor.
10. Høytiden
Rui Tenreiro er tilbake med en grafisk roman som lar to navnløse vandrere føre leseren gjennom et middelaldersk fantasilandskap med tydelige japanske referanser. Handlingen presenterer mystiske landsbyer og Tengu, og tegningene viser inspirasjon fra både japansk illustrasjon og europeisk fortellertradisjon, der også Antoine de Saint-Exupéry og spor av Pratt og Moebius nevnes. Boken er over 100 sider og formidler poesi og eventyr i et visuelt format.
Boken passer for lesere som liker stemningsfulle grafiske romaner og kryssende estetikk mellom østlig og europeisk tegnekunst.
- Forfatter: Rui Tenreiro
Velg etter fortellerform
Ikaros og Glassbyen bruker litterære og mytiske lag. Kodok’s Run, Bjartmann og Hevneren fra Solbris er mer fabulerende eller humoristiske. Fremtidens araber og Epileptisk er selvbiografisk orienterte, mens White Cube retter satiren mot kunstverdenen. Dette er stort sett frittstående verk, men kontroller om utgaven er ett bind eller del av en samlet serie.
